Por esta altura, finais dos anos 1940, início dos anos 1950, o Rádio Clube de Moçâmedes, era, graças ao seu elevado número de sócios, e ao dinamismo da sua direcção, o clube organizador dos mais diversos eventos musicais na cidade, reunindo à sua volta toda uma juventude, feminina e masculina da época, empenhada em colaborar. Foto Salvador
Dirigentes, locutores e colaboradores junto da sede do Rádio Clube de Moçâmedes. De de cima para baixo e da esq. para a dt : 1. Raul Gomes, Dr Marques Mano, Raul Gomes Jr. /Lito Baía, Firmo Bonvalot, Estevão Coelho, Santos César , Martins, Alfredo Falcão, Santos Osório, Pedro Malaguerra, J. Oliveira (Maboque), Evaristo Fernandes, Norberto Gouveia (Patalim), Nito Santos, Álvaro Mendes, Armando Campos, José Luís Ressurreição, José Antunes Salvador e Carlos Cristão. 2. Leonor Bajouca, Manoca, Noelma de Sousa (Esteves), Júlia Gomes, Manuela Evangelista (Carvalho), Dr Romão Machado (Pres. do RCM) e esposa, Maria Manuela Bajouca, Julieta Bernardino, Lili Trabulo, Maria Emilia Ramos, Arminda Alves de Oliveira (pianista) e Rosa Bento (César), pianista. Foto Salvador.
Na velha gare do "campo de aviação", despedindo-se do Presidente do RCM, Augusto Cantos de Araújo.1947. Fotos Salvador
A orquestra do Rádio Clube de Moçâmedes. Foto Salvador
Moçâmedes, a cidade do deserto, em matéria de divertimento das populações, desde os tempos mais recuados, não deixava nada por mãos alheias. Este conjunto musical participava na altura no programa «Variedades» do Rádio Clube da cidade. Corria o ano de 1950, dessa famosa década que mobilizou toda uma população, desde os mais jovens aos de meia idade, em que foi lançada a ideia da organização de uma orquestra para o Rádio Clube de Moçâmedes". O fotógrafo e músico amador, José Antunes Salvador era o saxofonista e chefe da orquestra; Raúl Gomes (pai) era o guitarrista; Lito Baía, o seu filho deste último, que também tocava guitarra e viola, era o acordeonista. Os bateristas eram o Firmo Bonvalot (mais tarde, o Albertino Gomes). Anselmo de Sousa era o trompetista. Santos César e Fernando Osório (do Banco de Angola) eram os violinistas. Afra Leitão, Arminda Alves de Oliveira, Rosa Bento e o Martins da Alfândega, eram os pianistas.
Conforme podemos ler num dos livros de Paulo Salvador dedicados a Moçâmedes:
que arrebenta o cós das calças ...
Moçâmedes, a cidade do deserto, em matéria de divertimento das populações, desde os tempos mais recuados, não deixava nada por mãos alheias. Este conjunto musical participava na altura no programa «Variedades» do Rádio Clube da cidade. Corria o ano de 1950, dessa famosa década que mobilizou toda uma população, desde os mais jovens aos de meia idade, em que foi lançada a ideia da organização de uma orquestra para o Rádio Clube de Moçâmedes". O fotógrafo e músico amador, José Antunes Salvador era o saxofonista e chefe da orquestra; Raúl Gomes (pai) era o guitarrista; Lito Baía, o seu filho deste último, que também tocava guitarra e viola, era o acordeonista. Os bateristas eram o Firmo Bonvalot (mais tarde, o Albertino Gomes). Anselmo de Sousa era o trompetista. Santos César e Fernando Osório (do Banco de Angola) eram os violinistas. Afra Leitão, Arminda Alves de Oliveira, Rosa Bento e o Martins da Alfândega, eram os pianistas.
Conforme podemos ler num dos livros de Paulo Salvador dedicados a Moçâmedes:
"...as músicas em pauta, eram conseguidas junto das orquestras de bordo dos paquetes que 2 vezes por mês aportavam à baia de Moçâmedes. O pai fazia amizades com os músicos de bordo e estes cediam, por gentileza, as músicas e canções em voga na Metrópole, que seriam cantadas aos microfones do Rádio Clube, depois de orquestradas pelo mestre Salvador. Os jovens e moças do Namibe, respondendo ao apelo, apresentavam-se para ver se tinham jeito, ( os castings de hoje...) .
Recordando algumas das vozes que davam brilho aos programas de "Variedades", citaremos as de Isabel Maria Sena Costa, Noelma de Sousa (Velim), Maria Emilia Ramos (que se destacou no dia em que cantou La vien Rose), Octávia de Matos com as suas marchinhas brasileiras (a Carmen Miranda do Namibe). De destacar a grande fadista do Namibe, Júlia Gomes, filha do Raúl Gomes, o guitarrista oficial da cidade que nos surpreendia em todas as actuações acompanhadas à viola pelo seu irmão "Baía" e pelo seu pai, à guitarra. No rol dos cançonetistas do RCM que dia a dia aumentava, recorde-se, ainda, as bonitas vozes de Rosa Bento, Nélinha Costa Santos, Lili Trabulo com o seu cantar lânguido, Néne Evangelista "Boneca" que casou com o Turra, o romântico José Luis da Ressureição que nos deliciava com o reportório do saudoso Francisco José. Sobre o Zé Luis, está ainda na minha memória o lindo e sentido fado, com musica e letra do juiz da Comarca Dr. Marques Mano, intitulado "Namibe".. O José Luis entregava-se de alma e coração cantando este fado com o estilo "Coimbrão" . Também cantava fados de Coimbra, o amigo Estevão que trabalhava na Robert Hudson. Não quero esquecer a voz de Adriano Parreira, o Mário Lanza do Namibe, sempre presente nestes programas de variedades. Que me perdoem outros Amigos e Amigas que também enriqueciam este programa, a quem, por lapso momentâneo de memória, não faço agora referência".
Recordando a figura de Antunes Salvador, numa revista teatral que foi levada à cena em Moçâmedes, brincando com os seus dotes musicais, cantavam :
Recordando algumas das vozes que davam brilho aos programas de "Variedades", citaremos as de Isabel Maria Sena Costa, Noelma de Sousa (Velim), Maria Emilia Ramos (que se destacou no dia em que cantou La vien Rose), Octávia de Matos com as suas marchinhas brasileiras (a Carmen Miranda do Namibe). De destacar a grande fadista do Namibe, Júlia Gomes, filha do Raúl Gomes, o guitarrista oficial da cidade que nos surpreendia em todas as actuações acompanhadas à viola pelo seu irmão "Baía" e pelo seu pai, à guitarra. No rol dos cançonetistas do RCM que dia a dia aumentava, recorde-se, ainda, as bonitas vozes de Rosa Bento, Nélinha Costa Santos, Lili Trabulo com o seu cantar lânguido, Néne Evangelista "Boneca" que casou com o Turra, o romântico José Luis da Ressureição que nos deliciava com o reportório do saudoso Francisco José. Sobre o Zé Luis, está ainda na minha memória o lindo e sentido fado, com musica e letra do juiz da Comarca Dr. Marques Mano, intitulado "Namibe".. O José Luis entregava-se de alma e coração cantando este fado com o estilo "Coimbrão" . Também cantava fados de Coimbra, o amigo Estevão que trabalhava na Robert Hudson. Não quero esquecer a voz de Adriano Parreira, o Mário Lanza do Namibe, sempre presente nestes programas de variedades. Que me perdoem outros Amigos e Amigas que também enriqueciam este programa, a quem, por lapso momentâneo de memória, não faço agora referência".
Recordando a figura de Antunes Salvador, numa revista teatral que foi levada à cena em Moçâmedes, brincando com os seus dotes musicais, cantavam :
Tocam hinos, tocam óperas
tocam marchinhas e valsas
e o Salvador tanto assopraque arrebenta o cós das calças ...
Ainda sobre Antunes Salvador, vai este texto escrito pelo seu filhos:
"...Recordo com orgulho quando ia com meu pai assistir aos ensaios das récitas, teatro, operetas e revistas musicais à antiga portuguesa, com alguns quadros musicais por ele compostos.
O meu pai, José Antunes Salvador, sempre foi um homem da música e da fotografia. Muito jovem já era chefe da banda da terra, com o seu inseparável amigo Anselmo de Sousa que conheci bem.
Com o seu velho bandolim, na altura perdia horas a vê-lo compor marchas populares que dias depois seriam exibidas em concursos nas festas da cidade.
Mas do pai Salvador vale a pena referir uma façanha sua ocorrida algures no ano de 1930.
Quando regressava, sozinho, de um ensaio da banda, altas horas da noite, surgiu-lhe à frente uma hiena. Animal possante, cobarde, mas perigoso.
O meu pai, amedrontado, não sabia o que fazer já que o animal não mostrava boas intenções.
Correr de nada valeria perante tão eficaz caçador.
É então que nada mais se lembrou do que usar a arte que tão bem dominava. Vai daí, o pai Salvador tira o saxofone da caixa e, com todas as suas forças, desatou a tocar pela rua, o que de imediato assustou o animal surpreendido por aquele estranho “rugido”. São e salvo, só parou de tocar à porta de casa.
Não pensem que havia animas selvagens pelas ruas de Moçâmedes, mas de quando em vez uma raposa, chacal ou hienas, vinham até à cidade visitar os caixotes do lixo.
"...Recordo com orgulho quando ia com meu pai assistir aos ensaios das récitas, teatro, operetas e revistas musicais à antiga portuguesa, com alguns quadros musicais por ele compostos.
O meu pai, José Antunes Salvador, sempre foi um homem da música e da fotografia. Muito jovem já era chefe da banda da terra, com o seu inseparável amigo Anselmo de Sousa que conheci bem.
Com o seu velho bandolim, na altura perdia horas a vê-lo compor marchas populares que dias depois seriam exibidas em concursos nas festas da cidade.
Mas do pai Salvador vale a pena referir uma façanha sua ocorrida algures no ano de 1930.
Quando regressava, sozinho, de um ensaio da banda, altas horas da noite, surgiu-lhe à frente uma hiena. Animal possante, cobarde, mas perigoso.
O meu pai, amedrontado, não sabia o que fazer já que o animal não mostrava boas intenções.
Correr de nada valeria perante tão eficaz caçador.
É então que nada mais se lembrou do que usar a arte que tão bem dominava. Vai daí, o pai Salvador tira o saxofone da caixa e, com todas as suas forças, desatou a tocar pela rua, o que de imediato assustou o animal surpreendido por aquele estranho “rugido”. São e salvo, só parou de tocar à porta de casa.
Não pensem que havia animas selvagens pelas ruas de Moçâmedes, mas de quando em vez uma raposa, chacal ou hienas, vinham até à cidade visitar os caixotes do lixo.
Como o fotógrafo da terra, numa altura em que toda a população negra tinha de tirar bilhete de identidade, era o meu pai quem fazia os retratos. Para caprichar o resultado final, na foto o meu pai fazia uma montagem com um outro negativo e como que por magia “vestia” uma gravata ao modelo. Quando levantavam as fotos, surpreendidos, os retratados diziam: Patrão, mas eu não tinha gravata. -Não faz mal, dizia o meu pai. A gravata é “mata-bicho”. Fim de citação.
OS DIABOS DO RITMO
Nos anos 1950 surgiu o conjunto musical "Os Diabos do Ritmo", o grande abrilhantador dos bailes e das matinées dançantes de Moçâmedes. Eram eles que animavam os bailes que aos sábados se prolongavam pela noite fora até ao raiar do dia, e as matinées dançantes que acabavam impreterivelmente às 20 horas.
Na foto os "Diabos do Ritmo" com Albino Aquino (Bio) ao acordeão, o professor de Canto Coral da Escola Comercial e Industrial de Moçâmedes, Silva, ao piano, Albertino Gomes (bandolim), Frederico Costa (baterista), Jaime Nobre (violão). Mas o Bio era a maior parte das vezes o pianista. E que pianista!
Foto cedida por um conterrâneo
Da esquerda para a direita: Marçal (saxofone), Lito Baía, (violão e acordeão); O professor de Canto Coral da Escola Comercial e Industrial de Moçâmedes, Silva (em substituição do pianista do conjunto, Bio Aquino, na época a cumprir o serviço militar obrigatório); Jaime Nobre, mestre de música, construtor de instrumentos de corda ( da guitarra clássica ao violino e aos xilofones), Cerieiro, instrumentista de rítmos (Maracas, Pandeiros, Banjos, Bandolins, e Reco-recos), Frederico Costa , instrumentista de rítmos ( Maracas, Pandeiros, Banjos, Bandolins, e Reco-recos), Albertino Gomes (o extraordinário e irrequieto baterista- animador, que também tocava banjo e bandolim e até acordeão).
Falar dos "Diabos do Ritmo" é lembrar os animados Reveillons e as Martinées dançantes que na década de 1950 decorriam nos salões do Atlético e do Clube Nautico. Dançava-se sem parar, ao som dos mais diversos ritmos, que iam desde movimentadas marchinhas brasileiras que estavam muito em voga, a pasodobles, rumbas, chá-chá-chá, congas e baiões, música oriunda do Brasil e Caraíbas, não esquecendo os românticos tangos de Gardel, as deslizantes valsas, e os suaves slows, géneros musicais daquele tempo como a
Como tocavam bem os "Diabos"...
Quem poderá esquecer essas figuras
inesquecíveis às quais a geração de 50 ficou a dever os mais belos e
animados momentos das suas vidas. Falar dos "Diabos do Ritmo" é ainda reviver as serenatas pela noite
fora realizadas à porta das casas das raparigas, em que músicos,
cantores, instrumentos, incluindo o piano, corriam de porta em porta,
fazendo-se transportar em camionetas de caixa aberta. É lembrar uma época em que bailes e matinées dançantes eram frequentadas por gente de todas as idades, filhos,
pais, mães, avós, que conviviam e se divertiam num mesmo espaço. Com o avançar da década de 1950 já os "Diabos" passaram a incluir no seu repertório o Twist e o Rock n' roll, novos géneros musicais que exigiam uma
outra desenvoltura, e que à época conviviam com o
tango, com a valsa, com os sambas, com as marchinhas, e com os baiões. Mas a música latino-americana era aquela que canalizava para a pista de dança o maior número de dançarinos.
Vai um poema alusivo ao tema, por Neco Mangericão:
MÚSICA LATINO-AMERICANA
Oiçam e percebam bem o porquê
de nenhum de nós poder esquecer
aqueles lindos bailes abrilhantados
pelos «Diabos do Rítmo», tão afamados,
nem daquelas jovens, as mais belas, já se vê,
que, coradas ouviam, cheias de felicidade,
aquelas juras que tão bem sabíamos fazer,
Naqueles anos doirados da nossa mocidade…
Oiçam esses boleros e a voz de cada cantor,
como eles vibram, nesse rítmo afro-cubano.
Eram mesmo os melhores a cantar e a compor.
Versos de amor, só cantados em castelhano…
Mas, ao som daqueles «Diabos-Mestres» a tocar,
quem não cantava bem, tendo-os a acompanhar
o ritmo do endiabrado Albertino, do Bio e Lito Baia,
Nobre, Marçal, Cerieiro e Neco, cada um como sabia…
Esquecer um grupo, como outro não houve nenhum,
seria sem dúvida de estranhar, de nunca acontecer.
Festas, Fins de Ano, Carnavais, Serenatas na cidade,
Inesquecíveis Bailes, os melhores das nossas vidas.
Quem alguma vez nos deu, Conterrâneos, mais alegria?
Quem, senão eles, tocava e só parava ao raiar do dia,
depois de um desafio que demorava horas seguidas,
em festas que sempre recordaremos com saudade…
Alguém poderá estranhar, algum de vós se espanta,
que ouvindo os Boleros que agora vos venho mandar,
para que possam recordar aqueles «Diabos» a tocar,
Ficasse eu de olhos húmidos a relembrar as juras
que fiz naquelas noites d’encanto e de felicidade,
dos anos mais lindos da nossa gloriosa mocidade,
que na mente se guardaram, inteiras e tão seguras
e, de coração acelerado, criasse um nó na garganta?
NECO MANGERICÃO.
Mas o tempo não pára, e no mundo Ocidental, os anos 60 do século XX constituiram aquilo que se poderia considerar um século dentro do
século. A intensidade e abrangência das transformações
comportamentais, ideológicas e culturais foram tais, que seus efeitos morais e
psico-sociais marcaram as gerações seguintes, continuaram em plena vigência,
desafiando artistas, pensadores e estudiosos em geral.
Foi a década dos Beatles, dos Rollings Stones, do Bob Dylan, Jimi Hendrix, Janis Joplin, The Doors, etc etc. Uma década marcada pela revolução sexual, pelo movimento hippye, pelo culto às drogas e do psicodélico, pela utopia marxista, a Guerra Fria, o assassinato de Kennedy, a Guerra do Vietnam, a revolta estudantil em Paris (o Maio de 68), e no mundo do cinema os filmes de Godard, Pasolini, Visconti, Fellini, Antonioni, Buñuel etc.etc.
O mundo nunca mais foi como dantes!
Longe desse enfoque, nos confins da África Ocidental, em Angola, mais propriamente em Moçâmedes,na "princesa do Namibe", as nossas gentes, os nossos jovens, também sentiram os efeitos dessas transformações que, soprando dos EUA, alastraram pela Europa e acompanharam o novo ciclo de expansão económica, e a grande movimentação de gentes, com reflexos no campo social e ao nível das mentalidades.
Foi a década dos Beatles, dos Rollings Stones, do Bob Dylan, Jimi Hendrix, Janis Joplin, The Doors, etc etc. Uma década marcada pela revolução sexual, pelo movimento hippye, pelo culto às drogas e do psicodélico, pela utopia marxista, a Guerra Fria, o assassinato de Kennedy, a Guerra do Vietnam, a revolta estudantil em Paris (o Maio de 68), e no mundo do cinema os filmes de Godard, Pasolini, Visconti, Fellini, Antonioni, Buñuel etc.etc.
O mundo nunca mais foi como dantes!
Longe desse enfoque, nos confins da África Ocidental, em Angola, mais propriamente em Moçâmedes,na "princesa do Namibe", as nossas gentes, os nossos jovens, também sentiram os efeitos dessas transformações que, soprando dos EUA, alastraram pela Europa e acompanharam o novo ciclo de expansão económica, e a grande movimentação de gentes, com reflexos no campo social e ao nível das mentalidades.
Será preciso, porém, lembrar que vivíamos
num quadro político de pouca abertura, em regime de ditadura do Estado
Novo, sempre atento à penetração e disseminação das ideias vindas de
fora, através de livros, revistas, jornais, rádio, etc, que eram censuradas, essencialmente as ideias
marxistas, consideradas altamente subversivas. Essa era grande
preocupação, a área do saber, já a penetração dos novos gostos musicais se fazia naturalmente, através das bandas musicais e da moda. Os aspectos ligados ao lazer da vida não sofriam quaisquer impedimentos.
No Parque Infantil, numa manhã de domingo. Foto cedida por um conterrâneo
Já foi atrás referido que os primeiros passos rumo a uma mudança ao nível das mentalidades surgiram na segunda metade da década de 1950, tenso como pano de fundo o musical. Fotam o twist e o rock-n-roll, os géneros musicais que abriram as portas para o Yé Yé e ao futuro Pop Rock.
Na década de 60 já os jovens adolescentes em toda a Angola passaram a formar bandas onde fervilhava o Rock n' Roll protagonizado por Elvys Presley, Bill Halley e seu cometas, Clif Richard, The Shadows, the Searches, The Animals., Paul Anka, Neil Sedaka, Fabian, Adamo, e tantos outros que eles escutavam atentos através das emissoras locais ou dos vinis de 33 ou 45 rpm, que chegavam até eles com mais de um ano de atraso. Juntavam-se nas casas uns dos outros, normalmente em garagens, e enquanto punham rádios ou os discos a tocar, tentavam dedilhar as novidades musicais para em seguida as reproduzir o melhor possível, pois tudo era de improviso, não havia escolas de música, fosse em guitarra eléctrica/acústica, bateria , piano, orgão, instrumentos de sopro, etc etc. Conseguida a formação da banda, depressa apareciam os cantores, e cada grupo tudo fazia para se sair o melhor possível na sua actuação nos bailes do Casino, do Atlético, do Ferrovia, do Salão Nobre da Associação Comercial, do Palácio do Governo do Distrito , na 1ª Discoteca, que entretanto inaugurou.
Na década de 60 já os jovens adolescentes em toda a Angola passaram a formar bandas onde fervilhava o Rock n' Roll protagonizado por Elvys Presley, Bill Halley e seu cometas, Clif Richard, The Shadows, the Searches, The Animals., Paul Anka, Neil Sedaka, Fabian, Adamo, e tantos outros que eles escutavam atentos através das emissoras locais ou dos vinis de 33 ou 45 rpm, que chegavam até eles com mais de um ano de atraso. Juntavam-se nas casas uns dos outros, normalmente em garagens, e enquanto punham rádios ou os discos a tocar, tentavam dedilhar as novidades musicais para em seguida as reproduzir o melhor possível, pois tudo era de improviso, não havia escolas de música, fosse em guitarra eléctrica/acústica, bateria , piano, orgão, instrumentos de sopro, etc etc. Conseguida a formação da banda, depressa apareciam os cantores, e cada grupo tudo fazia para se sair o melhor possível na sua actuação nos bailes do Casino, do Atlético, do Ferrovia, do Salão Nobre da Associação Comercial, do Palácio do Governo do Distrito , na 1ª Discoteca, que entretanto inaugurou.
O «Conjunto Ferrovia», acompanhando Lena Rocha. 1964.
Foto cedida por um conterrâneo
Foto cedida por um conterrâneo
Elementos e acompanhantes de um dos Conjuntos Musicais de Moçâmedes, o «Conjunto Ferrovia», no decurso de uma atuação no Palácio do Governo do Distrito de Moçâmedes. Da esq. para a dt: Tiago Costa (não pertence ao conjunto), Reinaldo Bento (vocalista), Alegria Costa, Laurentino Jardim, Raúl Baía, Ratolas e Guilherme Jardim (não pertence ao conjunto). 1964. Foto cedida por um conterrâneo
Ratolas(?), Reinaldo Bento (vocalista), Guilherme da Silva Jardim e Tiago Costa. 1964
Laurentino Jardim e Reinaldo Bento.
Foto cedida por um conterrâneo
Foto cedida por um conterrâneo
Os Goldfinger.Foto cedida por um conterrâneo
Goldfinger Ratola, com Matos, Bento César e Abreu
Banda feminina em 1971 , quando Riquita foi Miss Portugal. Foto cedida por um conterrâneo ao nosso grupo Facebook.
A verdade é que já nada nem ninguém podia travar a penetração dessa onda que veio colocar na prateleira os tangos, as valsas, os pasodobles, etc, que foram substituídos pelo rock' rol e pelo twist, pelas músicas dos Beatles que tinham sido lançadas com grande sucesso e arrebatavam a juventude. A guitarra eléctrica foi o principal instrumento da música popular mundial, tornando-se praticamente indispensável em toda banda que era formada. Foi o ponto de partida para elevar o Rock a patamares de música popular mundial. A guitarra transformou-se em uma arma a favor da liberdade nos conturbados anos 60 e 70, em meio a guerra do Vietnam, movimento Hippie, popularização dos direitos de várias minorias, etc. Passou a ser algo muito além de um instrumento musical, um simbolo que representou diversos movimentos ao longo do último século.
Sobre esta matéria foi recentemente publicado um interessante livro dedicado a BETO DOS WINDIES, nome musical, BETO KALULU que abrange desde a cena musical em Luanda à consagração no Algarve e mostra bem aquilo que foi este movimento. Tive o grato prazer de receber em minha casa, pelo correio, um exemplar do livro que me foi enviado por Joaquim Correia com uma simpática dedicatória, que muito agradeço. O livro inclui na pág 142 uma foto de um quadro de uma "himba" por mim pintado, uma daquelas belas mulheres daquela tribo do sul de Angola, no Deserto do Namibe, que chegou na sua pureza tribal aos nossos dias. Trata-se de um livro, muito bem estruturado e ilustrado, testemunho de uma época no que toca a bandas musicais, porém mais centrado em Luanda, o qual recomendo.
Seria bom que alguém entendido na matéria escrevesse também sobre as bandas musicais em Moçâmedes, que ainda foram algumas, pois delas pouco ou nada sabemos, nem fotos temos em número suficiente para mostrar, para além das colocadas no início desta postagem. Saber, por exemplo o que era ser jovem em Moçâmedes nos anos 60 e 70, nesse tempo em que a nossa "juventude rebelde" desafiava também, embora ela à sua maneira, a velha ordem, quanto mais não fosse usando, eles, cabelos compridos à beatle, calças boca de sino, andar despreocupado mascando swinga, calças e blusões de ganga, sapato de tacão alto... E elas, mini-saia, calção curtinho, pernas ao léu, saias floridas até aos pés, olhos pintados, tira amarrada na cabeça, cigarro na boca, sandália no pé...
Os anos 60 foram, pois, aqueles em que entre nós o controle familiar começou a afrouxar face ao impacto das novas liberdades trazidas pelos ventos vindos de fora, que imprimiram uma certa revolução nos padrões de comportamento, na forma de viver e de amar.
Os jovens começaram a construír um novo estilo de vida, passaram a conviver entre si, e a divertir-se sem a presença vigilante da família, como era comum nos anos 1950, sobretudo em relação às raparigas, no tempo em que vigoravam os "salões românticos" , em que se dançavam tangos, valsas, slows , etc. , ainda não o rock' rol, o twist, etc, que eram completamente desconhecidos.
Na década de 1960 entrara-se na era das discotecas onde tudo, luzes, corpos, etc, ganhavam um outro dinamismo. O desenvolvimento económico do pós guerra veio ajudar a deitar por terra muitas barreiras. O avanço da Ciência veio libertar a mulher do espectro da maternidade não desejada. A descoberta dos contraceptivos, deu às jovens uma liberdade sexual até então desconhecida, e veio gerar um imparável movimento de autonomia que as libertou de séculos de submissão a um patriarcado avassalador.
No nosso pequeno mundo em transformação, é certo que não tivemos festivais de música estilo Newport, que atraiu uma imensidão de jovens que procuravam não só o divertimento musical mas igualmente o debate de ideias. Nem tivemos movimentos de contestação estudantil contra as injustiças sociais: a pobreza, o racismo, a guerra do Vietnam, a inferioridade de direitos das mulheres, etc, que noutras latitudes levaram a manifestações e à confrontação com a polícia.
Pelos motivos óbvios a contestação política não estava nos horizontes da nossa juventude. Nem podia estar. Era-nos vedado esse direito. Vivíamos numa sociedade fechada, onde havia censura, onde existia a PIDE, e que, apesar de suavizada com a "Primavera Marcelista", não permitia esse tipo de manifestações públicas. Os nossos ventos de mudança não tiveram, pois, uma expressão radical. Foram acontecendo muito paulatinamente, impulsionados pelo ritmo e pelas letras da música, pela moda, e através de alguma literatura clandestina de difícil acesso, bem como por determinadas exibições cinematográficas que sempre iam escapando à vigilância do censor.
Foto cedida por um conterrâneo ao nosso grupo Facebook
Em Moçâmedes, as festas e os bailes, desde meados da década de 1960 começaram a acontecer também no interior de discotecas que por toda a Angola começavam a despontar. Os jovens queriam divertir-se entre eles jovens, sem a presença vigilante de pais e familiares mais velhos, já não frequentando os mesmos bailes que os pais, ou fazendo-se acompanhar por pessoas mais velhas (as raparigas), dizia-se então, percebendo-se a crítica e o receio ao que é novo...
Cedida por Manuel Faustino ao nosso grupo facebook
Cedida por Manuel Faustino ao nosso grupo facebook
Sem dúvida, aqui há
história das mentalidades, há mudança nos comportamentos e valores da juventude. Aqui há algo que nos faz lembrar esses movimentos culturais da juventude ligados à contra-cultura
hippie que varreram a Europa e os Estados Unidos na década de 1960/70. Nas roupas, nos cabelos (compridos em ambos os
sexos), nos adornos, no visual, na postura. Considero que estas fotos tem valor histórico. Elas marcam uma época de ruptura com a época anterior, que terminou entre nós com a entrada na década de 1960. Só quem foi adolescente na década de 1950 em Moçâmedes,
sofrendo o peso de todos os condicionalismos que eram impostos pelos costumes,
sobretudo às raparigas, é que pode ter dúvidas sobre aquilo que na realidade estas fotos
de representam.
Foto cedida por um conterrâneo. Trata-se de um baile na Paróquia
Orquestra do Radio Clube de Moçâmedes,1950
Mas também foram desta época os movimentos católicos influenciados pelas Encíclicas Papais de João XXIII (Vaticano II) que passaram a estar presentes no meio juvenil, atraindo-os a si com a organização de eventos (bailes paroquiais, missas yé-yé, programas de assistência social etc).
Em meio a um mundo em transformação, a Igreja toma posição através de alguns párocos que rompendo a tradicional resistência à mudança, passaram a chamar a si os jovens, atraindo-os para festas em salas de convívio paroquial. O objectivo era proporcionar-lhes uma opção, através de festas e bailes saudáveis e alegres, dentro de um contexto cristão, num mundo onde a juventude estava perdendo referências, resgatando valores familiares, a espiritualidade da juventude, a moral cristã, o sentimento de cidadania, e a promoção de valores que levassem ao fortalecimento da sociedade.
Em
Moçâmedes foi o Padre Martinho Noronha, um dos promotores do movimento
desta causa dedicadas aos jovens paroquianos, que procurava,
naturalmente desviá-los dos "males" trazidos por uma época marcada por
um turbilhão de mudanças. Este foi o tempo
da introdução entre a juventude do vício da liamba/haxixe, ou cannabis, entre os jovens
de Angola, flagelo para eles e para os pais que não mais tiveram
sossego.
De comum, o facto de serem três padres de origem indiana, e por se tratar de baptismos ocorridos na Igreja Paroquial de Santo Adrião, em Moçâmedes,
Sobre o perfil do Padre Noronha, porém tomo a liberdade de colocar aqui este testemunho de Eduardo A. Correia Ribeiro , alguém que com ele privou de muito perto:
«Martinho de Araújo Noronha marcou realmente uma geração. Professor de Religião e Moral, foi mais do que isso: inculcando nos jovens alunos do Liceu Diogo Cão (pelo menos de 1962 a 1965) alguns valores, cívicos e morais, que fazem a diferença: o gosto pela liberdade, a luta pela igualdade, o amor pelo próximo. Homem tolerante e culto, procurou transmitir aos que o rodeavam não só os valores religiosos em que acreditava, mas outros, identificadores de um ecumenismo militante pouco comum, incentivando à compreensão e tolerância pelo Outro, à ajuda aos mais necessitados, incentivando à leitura de livros onde eram tratadas as grandes preocupações do Homem perante Deus e si mesmo. Nas suas aulas era um mundo novo que se abria aos ouvidos dos estudantes, pouco habituados aos temas versados e à forma vibrante, altissonante, e desassombrada de falar. Nem sequer fugia ao assunto tabu da relação sexual entre humanos. Confessou no confessionário e aconselhou nos pátios e nas salas de aula, sugeriu livros evangélicos e de liberdade, desbastou temores e indicou caminhos. Mal parecia um padre, tal a sua linguagem, a sua entrega, o seu desempenho na sociedade, a exemplaridade da sua cidadania, participador nos interesses da comunidade, farol de tantos. Rapidamente passou a ficar sob a alçada perscrutadora das autoridades encarregadas da paz social e dos bons costumes da época.
Mais tarde, a partir de 1965, e por uns anos, foi pároco em Moçâmedes, tendo nessa nova qualidade prosseguido na mesma linha mobilizadora (dinamização do movimento vicentino entre adultos e jovens) e continuando a encantar e a tocar os espíritos mais empedernidos, quer na celebração quer aos microfones do Rádio Clube de Moçâmedes. Era como padre um exemplo para os sacerdotes e como pessoa um exemplo para as demais. As suas iniciativas ultrapassavam em muito o mero campo evangélico. A sua meta eram as pessoas, conduzi-las na vida, de acordo com um padrão moral de comportamento que dignificasse o ser humano enquanto criatura de Deus, porque agir de acordo com esses valores já era um hino e louvor ao seu Criador, independentemente da religião que professasse. Era de uma cepa de que se encontra pouco.
Os anos passaram e soube mais tarde que havia regressado à sua terra natal, GOA, que ele tanto amava. Lá o fui encontrar em 1988. A manifestar a mesma exuberância e alegria de viver, de bem fazer aos outros, de realizar coisas, fantástico! Levou-nos a Margão, a casa de uns familiares, e foi o cicerone de um passeio pela cidade e arredores, por onde conduziu da mesma maneira como viveu: em alta velocidade! Arrepiante. Na condução automóvel como na condução das nossa almas, Martinho de Araújo. Foi bonita a festa, pá! Ele levou daqui a expressão de agradecimento de uma geração dos seus alunos e amigos a quem tocou com a sua amizade e exemplo. E nós sentimo-nos muito mais enriquecidos, por revê-lo, por ter realizado um sonho dele, por sentirmos que não obstante as nossas diferenças (relronha marcou pela diferença. Foi uma dádiva de Deus.
Em meados de 90 (1994?, 1995?), trouxemo-lo a Macau. Os seus antigos alunos e amigos não hesitaram e, mediante uma colecta, angariámos os fundos necessários para o trazer, e a uma sobrinha, até Macau. O Vítor Leal de Almeida, o Jorge Arrimar (estes, comigo e com o Walter Frota, os organizadores do Kurikutelas I, II e III em 1987, 88 e 89, Convívio dos Angolanos em Macau), o Pedro Redinha, tantos, tantos, tantos! tratámos disso. Ele cá esteve e cumpriu o programa a rigor. Foi bonito, foigiosas, políticas, partidárias), além do amor a Angola, tínhamos o Padre Noronha como REFERÊNCIA MORAL comum nas nossas vidas. Uma dádiva de Deus. Bem haja Padre Noronha, pelo rasto de coisas boas que semeou nas nossas vidas . Eduardo A. Correia Ribeiro » .( Sanzalangola)
De comum, o facto de serem três padres de origem indiana, e por se tratar de baptismos ocorridos na Igreja Paroquial de Santo Adrião, em Moçâmedes,
Sobre o perfil do Padre Noronha, porém tomo a liberdade de colocar aqui este testemunho de Eduardo A. Correia Ribeiro , alguém que com ele privou de muito perto:
«Martinho de Araújo Noronha marcou realmente uma geração. Professor de Religião e Moral, foi mais do que isso: inculcando nos jovens alunos do Liceu Diogo Cão (pelo menos de 1962 a 1965) alguns valores, cívicos e morais, que fazem a diferença: o gosto pela liberdade, a luta pela igualdade, o amor pelo próximo. Homem tolerante e culto, procurou transmitir aos que o rodeavam não só os valores religiosos em que acreditava, mas outros, identificadores de um ecumenismo militante pouco comum, incentivando à compreensão e tolerância pelo Outro, à ajuda aos mais necessitados, incentivando à leitura de livros onde eram tratadas as grandes preocupações do Homem perante Deus e si mesmo. Nas suas aulas era um mundo novo que se abria aos ouvidos dos estudantes, pouco habituados aos temas versados e à forma vibrante, altissonante, e desassombrada de falar. Nem sequer fugia ao assunto tabu da relação sexual entre humanos. Confessou no confessionário e aconselhou nos pátios e nas salas de aula, sugeriu livros evangélicos e de liberdade, desbastou temores e indicou caminhos. Mal parecia um padre, tal a sua linguagem, a sua entrega, o seu desempenho na sociedade, a exemplaridade da sua cidadania, participador nos interesses da comunidade, farol de tantos. Rapidamente passou a ficar sob a alçada perscrutadora das autoridades encarregadas da paz social e dos bons costumes da época.
Mais tarde, a partir de 1965, e por uns anos, foi pároco em Moçâmedes, tendo nessa nova qualidade prosseguido na mesma linha mobilizadora (dinamização do movimento vicentino entre adultos e jovens) e continuando a encantar e a tocar os espíritos mais empedernidos, quer na celebração quer aos microfones do Rádio Clube de Moçâmedes. Era como padre um exemplo para os sacerdotes e como pessoa um exemplo para as demais. As suas iniciativas ultrapassavam em muito o mero campo evangélico. A sua meta eram as pessoas, conduzi-las na vida, de acordo com um padrão moral de comportamento que dignificasse o ser humano enquanto criatura de Deus, porque agir de acordo com esses valores já era um hino e louvor ao seu Criador, independentemente da religião que professasse. Era de uma cepa de que se encontra pouco.
Os anos passaram e soube mais tarde que havia regressado à sua terra natal, GOA, que ele tanto amava. Lá o fui encontrar em 1988. A manifestar a mesma exuberância e alegria de viver, de bem fazer aos outros, de realizar coisas, fantástico! Levou-nos a Margão, a casa de uns familiares, e foi o cicerone de um passeio pela cidade e arredores, por onde conduziu da mesma maneira como viveu: em alta velocidade! Arrepiante. Na condução automóvel como na condução das nossa almas, Martinho de Araújo. Foi bonita a festa, pá! Ele levou daqui a expressão de agradecimento de uma geração dos seus alunos e amigos a quem tocou com a sua amizade e exemplo. E nós sentimo-nos muito mais enriquecidos, por revê-lo, por ter realizado um sonho dele, por sentirmos que não obstante as nossas diferenças (relronha marcou pela diferença. Foi uma dádiva de Deus.
Em meados de 90 (1994?, 1995?), trouxemo-lo a Macau. Os seus antigos alunos e amigos não hesitaram e, mediante uma colecta, angariámos os fundos necessários para o trazer, e a uma sobrinha, até Macau. O Vítor Leal de Almeida, o Jorge Arrimar (estes, comigo e com o Walter Frota, os organizadores do Kurikutelas I, II e III em 1987, 88 e 89, Convívio dos Angolanos em Macau), o Pedro Redinha, tantos, tantos, tantos! tratámos disso. Ele cá esteve e cumpriu o programa a rigor. Foi bonito, foigiosas, políticas, partidárias), além do amor a Angola, tínhamos o Padre Noronha como REFERÊNCIA MORAL comum nas nossas vidas. Uma dádiva de Deus. Bem haja Padre Noronha, pelo rasto de coisas boas que semeou nas nossas vidas . Eduardo A. Correia Ribeiro » .( Sanzalangola)
Outro exemplo desta aproximação foi o Movimento de Encontros de Jovens Shalom, que se espalhou por várias cidades de Angola, com o
Padre Luís Carlos nomeado seu Assistente Geral. Ordenado em 1968 este jovem padre que viveu alguns anos em Moçâmedes , onde trabalhou na Casa Inglesa, e onde estudou na Escola Comercial e Industrial, curso nocturno, foi sacerdote em Sá da Bandeira,
onde congregou e entusiasmou gente jovem, transformou as "missas da
Laje" em verdadeiras festas de juventude
Em 1972, com outros jovens, o
Padre Luís Carlos fundou uma Comunidade voltada para a evangelização da juventude nas várias dioceses de Angola. Em 1973, fez especialização em pastoral juvenil, pedagogia e
dinâmica de grupos em Madrid, onde conheceu e assumiu a "educação
libertadora". Assim, unidos pelo mesmo ideal, jovens juntaram-se e
formaram este movimento que mais tarde se expandiu para Portugal e
Brasil. Shalom era a palavra com que estes se identificavam, que
significa harmonia, unidade, benção, alegria e paz. O objectivo era criar espaços para oração e partilha de
vida, criar laços mais profundos de amizade entre os elementos do grupo
permitindo um crescimento individual e também em comunidade.
Toda esta abertura da Igreja estava relacionada com as mudanças trazidas pelo Concilio Vaticano II que se estendeu e chegou ao fim em 1965, ficando marcado pela reunião do Papa Paulo VI, em Julho de 1970, com lideres dos movimentos independentistas das colónias portuguesas de África. A
Encíclica “Populorum Progressio”, acolheu a promoção de todos os povos,
nomeadamente os que viviam situações de dependência colonial ou de subdesenvolvimento. Eram mudanças que preocupavam o regime. Angola
estava em guerra, havia censura, a polícia
política (PIDE) estava atenta à formação de todo e qualquer Movimento,
incluso religioso.
A geração de 60 foi por toda a parte protagonista de uma revolução nos costumes cujos resultados são vivenciados ainda hoje. Foi então que se descobriu lá mais para diante como o rock podia emanar sensações africanas, e lá para os anos 70, incluso, algumas letras causticas contra o regime. (1)
MariaNJardim (ass)
ATENÇÃO:
Peço a quem vier aqui pesquisar, o faça à vontade, e se partilhar alguns textos, não esqueça de citar a proveniência dos mesmos, ajudando a divulgar este blog, e respeitando os direitos de autor, uma vez que incorre em PLÁGIO quem se apropriar de textos da autoria de outrem, sem a citação da sua origem. Obrigada.
A geração de 60 foi por toda a parte protagonista de uma revolução nos costumes cujos resultados são vivenciados ainda hoje. Foi então que se descobriu lá mais para diante como o rock podia emanar sensações africanas, e lá para os anos 70, incluso, algumas letras causticas contra o regime. (1)
MariaNJardim (ass)
ATENÇÃO:
Peço a quem vier aqui pesquisar, o faça à vontade, e se partilhar alguns textos, não esqueça de citar a proveniência dos mesmos, ajudando a divulgar este blog, e respeitando os direitos de autor, uma vez que incorre em PLÁGIO quem se apropriar de textos da autoria de outrem, sem a citação da sua origem. Obrigada.
